雷鸣般的掌声一次次响起
10月6日17时30分，张新云和老伴早早吃了晚饭，立即赶往国家大剧院看大型民俗风情组歌《赣鄱谣》演出。老张是江西人，一家人在北京定居多年。他开玩笑说：“国家大剧院什么门槛呀，《赣鄱谣》是靠走后门进去的吧？”
“油菜花开金黄黄，满山桃李亮晃晃……”曲调淳朴、乡音味浓的《禾杆歌·一江谣曲半湖歌》拉开了《赣鄱谣》的帷幕。国家大剧院歌剧院共有2214个座位，《赣鄱谣》上演时几乎是满座，全场观众用一次又一次雷鸣般的掌声对《赣鄱谣》以褒奖和肯定。散场后，张新云激动地说：“观众的掌声，证明我的怀疑是错误的，我为自己是一个江西人而自豪。”
国家大剧院工作人员孙涛从10月2日《赣鄱谣》在歌剧院的彩排开始，就为其中一段段既熟悉又陌生的旋律所吸引。听了多次之后，他从《十送红军》、《八月桂花遍地开》、《斑鸠调》等江西经典民歌中找到了答案。刘静是江西瑞昌人，目前在武警上海总队政治部文工团担任独唱演员，她说，江西民歌登大雅之堂，是一种肯定，她为江西有这么多这么好的民歌而骄傲。
《赣鄱谣》由省文联艺术团、南昌大学艺术和设计学院音乐系演出，是文化部、北京市委宣传部、国家大剧院联合主办的音乐周活动的作品。据记者了解，音乐周对作品要求很严，专家们花了近半年时间审核，最终20多个国家和国内10多个省市共40个艺术团体获准参加音乐周，其中外国及国内少数民族艺术团占90%，可谓是一场“民歌奥运会”。
《赣鄱谣》展示了江西民歌的魅力。内蒙古民族歌舞剧院蒙古族青年合唱团团长好斯巴雅尔、韩国国立民俗园乐团的赵玉仙等人认为，江西的民歌风格独特、旋律优美，尤其是合唱上显示出深厚功底，值得学习和借鉴。
让世界知道江西不仅有“哎呀勒”
《赣鄱谣》演出时间70分钟，它由《喊春》、《张灯》、《唱彩》、《接福》4个章节12首最具江西特色的曲牌民歌组成。
江西民歌用“浩如烟海”这个词来形容一点不为过。数据显示，在上世纪50年代至60年代收集整理的江西各历史时期各地区、各民族及各种题材内容和体裁形式的民歌共1.6万多首，《中国民间歌曲集成·江西卷》选取了其中最具代表性的1262首。这些民歌当中《斑鸠调》、《十送红军》、《苏区干部好作风》、《红米饭南瓜汤》等入选音乐院校教材。
大概半年前，获知国家大剧院准备举办国际民歌博览音乐周时，《赣鄱谣》总策划、省文联副主席余达喜就思考从江西民俗文化发展和保护非物质文化遗产的角度，整合长歌、打鼓歌、弋阳腔、青阳腔等具有鲜明江西特色的民歌音乐符号，打包推出。经多番考虑、比较，省文联决定与南昌大学合作，创排民俗风情组歌《赣鄱谣》。
选定了组歌这种形式后，《赣鄱谣》的主创人员从国际民歌博览音乐周的角度，从浩如烟海的民歌中挑选了12首代表江西特色的民歌，而且正本清源地打出了曲牌名，如《打鼓歌·锄山忙》、《山歌·婚誓》、《长歌·迎月光姐姐》、《弋阳腔·祝鼓歌》等，使民歌作品完整，风纯俗浓。在短短3个月时间里，熊纬、邓伟民等音乐主创人员马不停蹄地奔走各地，不断挖掘、整理，让12首民歌的歌词以具有时代感的“草根”语言为主体，充分整合传统民歌音乐元素。
剧组导演、省舞协主席赵小元说：“在原生态的基础上，按照现代音乐手段改编，从中折射出江西特有的传统习俗和文化生态。”国家大剧院常务副院长邓一江在江西工作多年，他说：“这个作品让观众知道江西不仅有‘哎呀勒’，还有很多令人眼花缭乱的值得挖掘、整理、发展的音乐符号，从演出效果来看，江西是用一种战略眼光在打造一张民歌名片。”
江西民歌不久将有一个春天
能进入国内最高音乐殿堂演出，令演员们兴奋和自豪。领唱郭艳燕说：“越唱就越喜欢江西的民歌，越唱越觉得江西民歌丰富多彩，江西的民歌将是我的艺术方向。”大学三年级学生郑玉倩没想到自己能这么快就进入世界级音乐殿堂，她激动不已，也为自己是江西的学生而骄傲。
受邀在《送郎调·哭嫁》中担任主唱的钟美华，是兴国山歌歌舞团的演员。她说：“为了指导我的演唱，导演、音乐总监等人中秋节整天都没有休息。”对南昌大学艺术与设计学院音乐系的学生来说，排练的时间只有20多天。“这么短的时间里拿下这么一台重大演出，这段经历是学生们在课堂上学不到的。”该学院院长解路军说。
“这既是江西民间音乐积淀的展示，也是音乐后备人才厚度的一次检阅，可以说江西的音乐人招之即来、来之能战、战之能胜。”余达喜自信地对记者说。江西的民歌可以登大雅之堂，是对江西民歌的一个肯定，是对江西音乐人的肯定，对江西音乐人的自信心是一个极大地提升。
“在国家大剧院的演出，绝不是一个句号。”赵小元斩钉截铁地说道。在他的计划里，《赣鄱谣》将到省、市、县巡演，制作成VCD，用舞蹈、剧情去充实。他说，《赣鄱谣》对发掘、整理、发展民歌的一个启动，江西民歌不久将有一个春天。
